RICHARD PIKE / Redemption Suite I-IX: For Piano & Textures (LP)

ピアノと電子音が美しく調和する、RICHARD PIKE による極上のアンビエント／ネオクラシカル作品

RICHARD PIKE の『Redemption Suite I-IX: For Piano & Textures』。音楽メディア「Electronic Sound Mag」にて「伝統と実験性が交差する傑作」と評されたリチャード・パイク (RICHARD PIKE) の注目のニューアルバム『Redemption Suite I-IX: For Piano & Textures』。

PVT (Warp Records、Felte) のメンバーとしての活動や TV ドラマの劇伴制作、さらにはアンビエント名義「Deep Learning」などで知られる彼が、本作では自身初となる「ピアノ」をメインに据えたサウンドに挑戦しています。

坂本龍一への敬意と「日々の対話」から生まれた楽曲群

坂本龍一の訃報を受け、リチャード・パイクはアコースティック・ピアノに傾倒し、即興演奏 (彼が「リアルタイム作曲」と呼ぶ手法) を日々の習慣として始めました。

午前中に作られたオーガニックな質感のテープループと、午後にリビングルームの「Eavestaff Minipiano」で奏でられたメロディが重なり合い、衝動的でありながらも研ぎ澄まされた美しさを持つ楽曲群が完成しました。

ダブ・テクノの解体とノスタルジックな質感の融合

ピアノと電子音楽を単に融合させる手法とは一線を画し、カセットテープの質感、ミニマリズム、解体されたダブ・テクノの要素が絶妙な均衡で配置されています。

Roméo Poirier、Jan Jelinek、Deepchord といったアンビエント／エレクトロニカの人気作家達や、初期ミュージック・コンクレートを思わせるクラックルノイズ (クリック音やポップ音) が、作品全体に温かみと深い奥行きを与えています。

静けさと肯定感をもたらす、深遠なリスニング体験

前作『How To Breathe』での変化の探求を経て、本作ではより落ち着いたサウンドスケープを展開。TVドラマ音楽の作曲家としての洗練された構成力と、実験的なサウンド作りが見事に調和しています。

静寂と音が心地よく交差する空間は、日々のリスニングに特別な癒やしと深い没入感をもたらします。